Por Amor a La Musica: Fin de temporada y un pequeño homenaje al verano. "All Summer Long" Kid Rock.

Cierre de temporada en PAALM y que mejor forma de hacerlo que con nuestro particular himno del verano, tal y como propone Forrest. Mi aportación es la canción "All Summer Long" de Kid Rock, canción de su noveno álbum "Rock and Roll Jesus".

 En esta canción, Kid Rock samplea dos canciones míticas, el "Werewolves in London" de Warren Zevon y "Sweet Home Alabama" de Lynyrd Skynyrd, idea que le sugirió el productor y DJ, Mike E. Clark.  Disfrutadla junto a su magnifico videoclip y no me queda mas que deciros que seguiré por estos lares, poniéndome al día con alguna que otra entrada pendiente que tengo y disfrutando de un verano que espero sea largo, muy largo y me de todo lo que espero de el. Un saludo a todos.

Por Amor a La Musica: Anathema "Hindsight" (2008)

Por los pelos mas que por amor a la música, diría yo que me encuentro en este punto del juego, mas vale tarde que nunca, es lo que tiene estar sin conexión a la red durante un magnifico fin de semana.

En fin, no me voy a justificar demasiado, así son las cosas. La ultima propuesta de esta ronda fraternal, de la mano de Carlos y su fenomenal "Motel Bourbon" gira en torno a la figura de los hermanos Cavanagh, "alma mater" del grupo Anathema.

Al igual que a algunos de los participantes de PAALM no tengo ni idea del recorrido de esta banda ni de los hermanos en cuestión, lo único el nombre de la banda, el cual yo lo relacionaba directamente con el mundo del "doom metal", vamos, voces guturales, guitarras densas y poca melodía, conjunto de aspectos que nunca me han atraído mucho, la verdad.

Sin embargo, es a partir de su tercer álbum donde dan un cambio radical a su carrera musical, orientándose hacia vertientes mas progresivas, lo cual no es que haga que aumente mi interés por ellos, la verdad.

Mi propuesta para esta ronda es el álbum "Hindsight", el octavo de la banda, grabado con el sello Peaceville Records. Nos encontramos con un álbum semiacústico, con canciones clásicas regrabadas salvo el tema nuevo "Unchained" con el que cierran este trabajo.

Pese a ser semiacustico prevalece el espíritu e intenciones de la banda sobretodo. Nos encontramos con ambientes densos. melancólicos, oscuros, tristes muy tristes y que queréis que os diga, esto no concuerda mucho con mi estado de animo actual ni la época en la que nos encontramos. Ahora mismo estoy con mas ganas de música que me hagan sentir alegrías, sudores y pensamientos positivos y obscenos, vamos, que como diría el protagonista de los Serrano (Antonio Resines), tengo "la mente sucia" y me gusta rodearme de propuestas musicales en esa linea.

Este álbum mas para las épocas grises del año, me ha recordado mucho a la que ponen al finalizar los capítulos mas bestiales de "Juego de Tronos" (no dejéis de verla, que cuarta temporada, por dios) y quizás por eso le haya podido dar una oportunidad.

 

Por Amor a La Musica: The Isley Brothers "The Heat is On" (1975)

No sabria como definir las sensaciones que he tenido desde que vi la propuesta de Bernardo desde su "tocadiscos dual" para esta ronda fraternal de PAALM. Sabia o intuía que me iba a llevar hacia territorios hostiles para mis conocimientos musicales, cosa que me gusta y saca el lado mas masoquista que pulula en "mis interiores", siempre y cuando tenga el tiempo suficiente para saborearlo, cosa que por desgracia no es lo que me sobre ahora, el tiempo, pero con su propuesta de esta semana, los Isley Brothers no hace mas que me ponga en evidencia conmigo mismo y con el resto de "blog readers" que os paséis por aquí porque no tenia ni la mas pajolera idea de quienes eran estos señores. Después de leer el espléndido post de Bernardo sobre estos hermanitos me doy cuenta que son una saga de músicos de lo mas importante y longevo en esto de la música, pues llevan en activo desde el año 1954 y con un contenido, bien sean canciones, álbumes y colaboraciones que dejan pequeños a cualquier otra familia de músicos que se os pase por la cabeza.

Dado mi desconocimiento total mi elección del álbum en cuestión la hice dejandome llevar por mi intuición, dentro de su extensisima discográfica me llamo la atención el titulo de un álbum del año 1975, "The Heat Is On", "Esto tiene que ser funky o soul total con toques disco" pensé y como con esto del calor, la sangre caliente, los primeros días de playa y sol a uno lo que le pide el cuerpo es algo alegre, movido y tórrido me lance a su escucha y lo primero que pense fue que ya podía tener la misma intuición que tuve con este disco para el reto de cosas de la vida porque di en el clavo de forma precisa y certera.


Este album consta de seis canciones (siete en la edición en CD, pues le meten una versión en vivo de "Fight The Power") las cuales constan todas de una primera y segunda parte, lo cual es curioso pues en algunas apenas se perciben esa partición y en otras es clara, vamos resumiendo, son seis canciones largas y de una calidad sublime, cada una dentro de su estilo.

Este album consta de dos partes claramente diferenciadas, las tres primeras canciones donde los hermanos Isley demuestran que son un autentica maquina del funk con la inicial "Fight The Power" y ese bajo de Marvin Isley que se te mete en el cuerpo y te hace moverte como si te hubieras tragado una anaconda rabiosa, sencillamente espectacular. Le sigue el tema que da titulo al álbum "the Heat Is On", mas pausado, mas sexual pero con un groove tremendo, funky al 100%. "Hope You Feel Better Love" es una mezcla magistral de funk, soul, disco y rock bestial, un medio tiempo donde la batería de Ernie Isley nos lleva suavemente a lo que a partir de los dos minutos y treinta y seis segundos es un solo de guitarra del mismo Ernie sencillamente brutal, Hendrix total que para si lo quisieran muchos guitarristas de la época.

Y asi es como de repente el álbum da un giro radical con las tres siguientes canciones y cara B del álbum, como si del "cigarrillo de después" se tratara nos ofrecen tres joyas de soul tranquilito y relajado empezando con uno de sus dos singles de este álbum "For The Love Of You", el otro fue "Fight The Power". Que delicia, soul sensual, relajante donde la voz, no se si de Ronald o de Rudolph Isley, te traslada a un paraíso lleno de sensualidad y buenas compañías. Con "Sensuality" y "Make Me Said it Again Girl" mas soul de primera y todo envuelto en terciopelo sin caer en la ñoñería.

Magnifico trabajo que no va hacer otra cosa que meterme el gusanillo con esta fantástica familia de músicos.




PD. Ahora me doy cuenta que en esta ronda del juego he coincidido álbum con Pupilo Dilatado, "Pupi", ya lo siento, es una pura coincidencia, de verdad, no me había dado cuenta hasta el momento de publicar y no tengo tiempo de rectificar, la culpa es del video que nos puso "Pupi"de Kate Upton que me tiene atontado perdido.

Por Amor a La Musica: Los hermanos Porcaro. Toto (1978)

Y llego mi turno en PAALM, esta vez con una semana de antelación por el descanso temporal de Vinny, cuya participación echaremos en falta, sin duda.

La temática a tratar es la de los hermanos que hayan tocado juntos, preferiblemente no muy famosos, cosa que hace mas interesante esta ronda, y comentar un álbum en el que participen.

Mi elección es la de los hermanos Porcaro, Jeff, Steve y Mike. Musicalmente el nexo de unión de estos tres hermanos es la banda Toto.

Sus grandes conocimientos musicales les vienen de familia pues su padre era el batería y percusionista de jazz Joe Porcaro.

Jeff Porcaro es el mayor de los tres hermanos, nació en Connecticut, Estados Unidos un 1 de Abril de 1954. Ya a los 17 años estaba tocando con Sonny and Cher para después realizar varias grabaciones con Steely Dan y Boz Scaggs y en 1978 ser fundador de la banda Toto. ya desde esos inicios despuntaba como un gran batería llegando a ser considerado, con el paso de los años, uno de los baterías mas importantes de la historia del rock. De él sorprendieron muchas cosas, sobretodo su madurez musical. Aplicar los ritmos que aplicaba a sus canciones y en aquella época era algo increíble sobretodo teniendo en cuenta su corta edad. A decir de los entendidos en batería el Shuffle que imprime a su batería en la canción "Rossana" de su álbum "IV" es sencillamente impecable, toda una lección de batería.

Jeff Porcaro

Además de gran batería también fue un reconocido compositor, letrista y productor. Su lista de colaboraciones es sencillamente impresionante, nombres como Paul McCartney, Dire Straits, Donald Fagen, George Benson, Lee Ritenour, Christopher Cross, Barbara Streisand, Peter Criss, Tommy Bolin, Leo Sayer, Pink Floyd, Chicago, Bee Gees, Eric Clapton, Madonna y un sinfín mas de nombres de primerísima fila contaron con sus servicios como músico de sesión y su única forma de tocar la bateáis, que según comentaron en la prensa especializada, cambio y definió la forma de tocarla desde los 80´s en adelante.

Jeff Porcaro sufrió un mortal e inesperado ataque al corazón el 5 de agosto de 1992 a la edad de 38 años. Un plaguicida que usaba en el patio de su casa provocó una reacción alérgica que desencadenó el ataque. Una necropsia reveló una grave dolencia cardíaca que no había sido previamente diagnosticada.

Steve Porcaro nació un 2 de septiembre de 1957, también en Connecticut, es el menor de los tres hermanos pero después de Jeff es el mas conocido musicalmente. Es teclista, compositor y miembro fundador de Toto, banda en la que permaneció hasta 1986 para después dedicarse a colaborar con grupos del calibre de Yes, Jefferson Airplane y Chris Squire entre otros. Además de sus composiciones para Toto destaco su canción "Human Nature" que hizo para Michael Jackson en "Thriller"

A partir de 2010 realiza colaboraciones continuas con Toto a raíz de una gira que se realizo en apoyo de su hermano Mike.

Ademas destaca actualmente grabando temas para películas y series de televisión como "Justified".

Steve Porcaro

Mike Porcaro es bajista y compositor, el hermano de "en medio" de los Porcaro, nacido en un 29 de Mayo de 1955. Fue bajista de sesión en los primeros álbumes de Toto, para pasar a ser miembro oficial de la banda a partir de la gira del álbum "IV". Uno de los motivos por lo que no fue miembro oficial de la banda desde el inicio fue que la compañía discográfica Columbia "vendió" a los Toto como la banda que respaldo a Bozz Scaggs en su exitoso álbum "Silk Degrees" y Mike no estaba ahí, toco el bajo David Hungate, con lo que tuvo que estar esos años en un segundo plano, en fin, cosas de las discográficas.
Permanecio en Toto hasta que en 2007 le diagnosticaron ELA (Esclerosis Lateral Amiotrofica).

Mike Porcaro

Musicalmente nos encontramos ante otro virtuoso, no tan aclamado como sus dos hermanos, pero con gran influencia en futuras generaciones de bajistas.

Centrandome en el juego el resto de participantes tenéis que comentar un álbum en el que hayan participado al menos dos de los tres hermanos Porcaro. No os centréis solo en la discográfia de Toto pues Toto además de ser una gran banda participaron como músicos de sesión de auténticos grandes de la música, lo cual abre el abanico de posibilidades, investigad un poco y sorprendernos. Respecto al descarte, después de pensármelo mucho he optado por el álbum "Absolutely Live", el porque, la verdad que por ser un recopilatorio, tengo curiosidad por ver los post de mis compañeros de juego y por eso no quiero descartar otra grandes obras de estos músicos.

Mi elección es el álbum debut de la banda Toto, titulado con el mismo nombre del grupo.

Es curiosa la historia de como esta banda se llego a llamar Toto, eso lo contare un poco mas adelante.
El origen de la banda se fraguo entre Jeff Porcaro y David Paich, teclista e hijo del músico de sesión y arreglaste Marty Paich. Ambos se conocieron en la Grant High School formando la banda "Rural Still Life" y a partir de ahí coincidieron como músicos de sesión en muchas de las grandes obras de los 70. Inmediatamente propusieron como bajista a otro compañero de sesiones, David Hungate, a quien conocieron durante su colaboración con Boz Scaggs. Posteriormente contactan con el guitarra Steve Lukather y con el hermano de Jeff, Steve Porcaro, ambos compañeros de escuela que habían continuado el legado de la banda colegial "Rural Still Life". Solo faltaba un vocalista y enseguida incorporaron a sus filas a Bobby Kimball, vocalista de la banda S.S. Fools.

Comenzaron la grabación de su primer álbum en 1977 y nada mas y nada menos que con Columbia records. A lo largo de las sesiones de grabación, como el grupo no tenia nombre todavía, y debido a que en esos días habían visto la película "Mago de Oz", pusieron en las etiquetas de las cintas de grabación, con tal de distinguirlas del resto de grupos de los estudios, el nombre de Toto, que era así como se llamaba el perro de la protagonista de dicha película. Cuando llego el momento de dar nombre a la banda se decidió adoptar el que venia en dichas etiquetas de grabación, nombre, Toto, que gusta a todos menos al guitarra de la banda, Steve Lukather.

Este album se puede considerar como el debut deseado por cualquier banda, pues fue un éxito total. Consta de 10 maravillosos temas, 8 de los cuales están escritos por David Paich, figura principal de la banda, uno, "You Are The Flower" por Bobby Kimball y otro "Takin´it Back" por Steve Porcaro.

Su primer sencillo fue el ya un clásico. "Hold The Line", les aupo al numero 5 en los States, después sacaron como sencillos "I´ll Supply The Love" y "Georgy Porgy", con la colaboración de la cantante soul Cheryl Lynn, otras dos joyas que hicieron que este disco debut llegara al millón de copias vendidas.

Pero es que el resto del álbum no desmerece respecto a estos sencillos. canciones como "Manuela Run", "Rockmaker", "Taking Back""Girl Goodbye" y "Takin´it Back" son autenticas joyas.

Es curioso, no lo sabia hasta hacer este post que ademas del gran Bobby Kimball, también cantaban en distintos temas, Lukather, Steve Porcaro y Paich, todos con un registro vocal similar.

Este fue un inicio soñado para una banda que no tenia ni idea de la época dorada que se les venia encima con álbumes y colaboraciones al alcance de muy pocos músicos, fueron la banda que grabo "Thriller" de Michael Jackson. Sin lugar a dudas la música pop y rock que se hizo a partir y durante los 80´s tienen mucho que agradecer a esta banda de genios de la música.